ENSEMBLE 6RINX

 Présentation

L’Ensemble 6rinx, sextuor de flûtes traversières composé de flûtistes professionnel.les de Suisse Romande, présente « Créations d’émotions », un spectacle participatif destiné au jeune public. Cette création originale associe musique, pédagogie et participation active des enfants autour de la découverte et de l’expression des émotions, grâce à des œuvres spécialement composées pour l’ensemble et les jeunes participants.

Programme

« Créations d’émotions » est un spectacle participatif autour du thème des émotions. Le programme réunit des œuvres originales commandées à trois compositeurs européens : Blaise Ubaldini (Suisse), Éric Ledeuil (France) et Blaz Pucihar (Slovénie). Écrites pour sextuor de flûtes et participation d’enfants musiciens ou non-musiciens, ces créations explorent différentes émotions à travers des univers sonores, visuels et ludiques. Le projet est précédé d’ateliers pédagogiques permettant aux jeunes participants de se produire aux côtés des musiciens professionnels.

60 minutes

Originalité du projet

L’originalité du projet réside dans la rencontre entre création contemporaine, médiation culturelle et pratique collective. Les enfants deviennent acteurs du spectacle grâce à des parties spécialement composées pour eux et travaillent directement avec les musiciens de l’Ensemble 6rinx. Le projet valorise également la diversité de la famille des flûtes traversières, la découverte de la musique d’aujourd’hui et l’exploration des émotions comme outil artistique, éducatif et social. Cette approche immersive favorise l’accès à la culture, l’écoute, l’expression de soi et le vivre-ensemble.

Lien avec l’identité du Golden Flute Classic et/ou du label “Signature Genève 2027”

« Créations d’émotions » s’inscrit pleinement dans l’identité du Golden Flute Classic et du label « Signature Genève 2027 ». Le projet place la flûte traversière au cœur d’une création artistique originale tout en associant excellence musicale, transmission et participation active du public. Interprété par l’Ensemble 6rinx, sextuor professionnel né en Suisse Romande, il valorise le dynamisme de la scène musicale locale et les liens étroits qui unissent les acteurs culturels du bassin lémanique.

L’ensemble réunit des musiciens actifs dans différentes institutions d’enseignement et de diffusion musicale de Suisse romande, et l’un de ses membres exerce son activité professionnelle au Conservatoire Populaire de Musique, Danse et Théâtre de Genève. Cette implantation régionale renforce l’ancrage du projet dans le territoire genevois et sa contribution au rayonnement culturel de la région.

Le spectacle propose un format innovant et intergénérationnel où les enfants deviennent acteurs de la création aux côtés des musiciens professionnels. Le thème universel des émotions fait écho aux valeurs humaines et artistiques portées par le festival, tandis que la collaboration avec trois compositeurs suisse, français et slovène illustre son ouverture internationale. La présence du compositeur suisse Blaise Ubaldini, figure reconnue de la création contemporaine romande, témoigne également de notre volonté de promouvoir la création helvétique et de contribuer à son rayonnement.

Pédagogie

La valeur ajoutée pédagogique de « Créations d’émotions » réside dans son approche immersive et participative, qui place les enfants au cœur du processus artistique. Le projet ne se limite pas à la découverte d’un concert : il permet aux jeunes participants de vivre une véritable expérience de création et d’interprétation aux côtés de musiciens professionnels.

À travers des ateliers préparatoires et une participation active au spectacle, les enfants développent des compétences musicales concrètes (écoute, rythme, jeu d’ensemble, interprétation), mais également des compétences humaines et sociales telles que la confiance en soi, la gestion des émotions, la coopération et l’expression personnelle. Le thème des émotions constitue un puissant outil pédagogique permettant d’établir des liens entre pratique artistique, développement personnel et vivre-ensemble.

Le projet favorise également la découverte de la musique contemporaine grâce à des œuvres originales spécialement commandées à trois compositeurs européens. Les participants sont ainsi sensibilisés au processus de création musicale actuelle, un aspect rarement accessible au jeune public. Enfin, le spectacle met en lumière la richesse de la famille des flûtes traversières et contribue à éveiller la curiosité des enfants pour la musique classique et les pratiques artistiques d’aujourd’hui.

En parfaite adéquation avec la vocation pédagogique du Golden Flute Classic, « Créations d’émotions » associe excellence artistique, transmission, création contemporaine et participation active, tout en favorisant l’accès à la culture pour le plus grand nombre.

biographies

Alexandre Tkaboca

Alexandre Tkaboca a suivi ses études de flûtiste d’Orchestre au Conservatoire Supérieur d’Amsterdam. Nommé flûtiste solo du KurOrchester de Bad Kissingen en 2019, il décide néanmoins de s’installer en Suisse pour se consacrer à son activité de pédagogue, et obtient un deuxième Master de Pédagogie à la Haute Ecole de Musique Vaud-Valais-Fribourg (HEMU) en 2022. Chambriste et musicien d’orchestre, il se produit régulièrement avec les Orchestres et autres formations Romandes. Alexandre est professeur au Conservatoire Populaire de Musique, Danse et Théâtre de Genève, et donne des Master-Class et des stages en France et dans le Bassin Lémanique.

Emilie Fournier

Emilie Fournier est Flûtiste, Piccoliste et pédagogue. Elle débute la flûte traversière à l’âge de 8 ans. Elle se prend de passion pour cet instrument et intègre le Conservatoire à Rayonnement Régional de Grenoble à 14 ans dans la classe de Mr Vincent Guillot où elle obtient le Diplôme d’Etudes Musicales en 2010. Après une année de perfectionnement, elle intègre le Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles dans la classe de Mr Baudoin Giaux où elle obtient une Licence de Musique avec Distinction en 2013. Enthousiasmée par l’enseignement et curieuse d’apprendre, Emilie poursuit sa formation en Suisse au sein de la Haute Ecole de Musique de Lausanne dans la classe de Mr José-Daniel Castellon pour suivre un Master de pédagogie instrumentale, diplôme qu’elle obtient en 2015. Puis, elle se spécialise en Piccolo au Conservatoire de Paris dans la classe de Pierre Dumail. Elle obtient en 2017 son diplôme de virtuosité avec Mention Très Bien à l’unanimité. Depuis 2017, Emilie fait partie de l’Orchestre de Flûtes « Les Vents Blancs » avec lequel elle joue régulièrement. Elle se produit également avec son Duo Belémi, duo flûte et piano, avec le violoncelliste Jordan Gregoris et la Clarinettiste Valentina Rebaudo. Emilie enseigne la flûte traversière à l’Ecole de Musique de Cossonay, à L’Ecole Multisites et à « L’AtelierF », centre de flûte traversière. Elle est régulièrement sollicitée en tant que Professeur remplaçante au Conservatoire de Lausanne, au Conservatoire de Musique de Genève ainsi qu’au Conservatoire Populaire de Musique de Genève. Convaincue que « là où est la musique, il n’y a pas de place pour le mal » (Miguel de Cervantes), elle collabore depuis 2016 avec la fondation Crescendo Con la Musica qui a pour mission de donner accès à la musique aux enfants défavorisés du Mexique.

Océane Knop

Océane Knop est Nne à Bruxelles en 1997, et commence l’apprentissage de la flûte traversière dès 8 ans dans les académies bruxelloises avec Gérard Noack puis Aldo Baerten. Persuadée très jeune de vouloir faire de la musique son métier, elle intègre à 16 ans le Conservatoire Royal d’Anvers dans la classe de Aldo Baerten et y obtient trois ans plus tard son diplôme de Bachelor avec grande distinction. Elle poursuit sa formation musicale avec José- Daniel Castellon à la Haute-École de Musique de Lausanne et reçoit en juin 2019 un diplôme de Master en Interprétation musicale avec orientation en Concert. Désireuse de transmettre à son tour sa passion pour la musique, elle obtient dans la même école un Master en Pédagogie musicale en juin 2021. Passionnée par la pratique d’orchestre, Océane est flûtiste au Sinfonietta de Lausanne et à l’Orchestre Symphonique Suisse des Jeunes (SJSO), musicienne supplémentaire à l’Orchestre de la Suisse Romande et se produit régulièrement en Suisse et à l’étranger au sein de diverses formations professionnelles. Elle est également membre fixe de différents groupes de musique de chambre avec lesquels elle se produit fréquemment en Belgique, en Suisse et en France. Elle fait partie du sextuor de flûtes 6rinx, du quintette à vent Cayos, a créé avec la harpiste Diane Segard le duo Oréade et joue régulièrement en duo flûte-piano avec le pianiste belge Pieter-Jan Verhoyen. Océane a été sélectionnée parmi les candidats du Concours de Genève 2023 et est deux fois finaliste du Dutch International Flute Competition (2012 et 2017). Elle obtient un premier prix au concours Belfius classics 2013, le deuxième prix ainsi que le prix du public au concours belge du Lions International Musical Competition en avril 2018, et le deuxième prix au Concours Souffle junior (4ème catégorie) en octobre 2018. Parallèlement à ses activités de musicienne, Océane est professeure de flûte traversière à l’école de musique Multisite sur les sites de Cully, Bavois-Chavornay, Champvent-Baulmes ainsi qu’à l’école de musique de Villeneuve et environs. En tant que jeune musicienne, il lui tient particulièrement à cœur de partager sa passion pour la musique avec tous les publics et toutes les générations par l’intermédiaire de concerts «classiques» mais aussi par la médiation de la musique et la pédagogie au sens large.

Maud Feuillet

Maud Feuillet est originaire de Normandie, et débute sa formation de flûtiste à l’âge de sept ans au Conservatoire National de Région de Caen. En 2004, elle rentre au Conservatoire de Boulogne- Billancourt dans la classe de Céline Nessi puis se forme auprès de Frédéric Chatoux. Passionnée de musique ancienne elle intègre en 2008 pour deux ans la classe de traverso de Marc Hantaï à la Schola Cantorum de Bâle. En parallèle, elle continue ses études de flûte traversière à la Haute Ecole de Musique de Lausanne dans les classes de Véréna Bosshart puis de José-Daniel Castellon et Julien Beaudiment où elle obtient en 2012 un Master de Pédagogie puis en 2014 un Master d’Interprétation Musicien d’Orchestre. Persuadée du rôle essentiel de la pratique musicale dans le développement de l’enfant, Maud enseigne la flûte traversière dans différentes écoles de musique de Suisse Romande. Elle se produit également comme supplémentaire au sein de plusieurs orchestres tels que l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’Orchestre de la Suisse Romande, le Sinfonietta de Lausanne, l’Orchestre de Chambre de Bienne ou encore le Musikkollegium Winterthur.


Yu-Hsuan Kuo

Yu-Hsuan Kuo est lauréate de plusieurs prix comme 2ème prix au CNEM (Suisse), 1er Prix culturel d’art de la ville de Yunlin (Taïwan), le 2ème prix ainsi que le Prix Spécial au 16ème International Competition Gheorghe Dima (Roumanie), et a reçu une bourse de la part de la Fondation Irène Dénéréaz ainsi que la Fondation Nicati – de Luze. Elle a joué en soliste avec le Luzerner Sinfonieorchester sous la direction de James Gaffigan au KKL à Lucerne et avec Transylvania State Philharmonic sous la direction de Mika Eichenholz en Roumanie. Flûtiste de l’ensemble contemporain Diachronie, elle est également remplaçante à l’Orchestre de la Suisse Romande et l’Orchestre de Chambre de Lausanne. Elle fait également partie des artistes de l’Association les Concerts du Coeur. Elle joue régulièrement dans différents EMS, hôpitaux, et foyer avec notamment le violoncelliste Guillaume Bouillon en duo « Vibration de bois et de métal ». Passionnée également de transmettre ses savoir-faires, les premiers diplômés en Suisse Romande en CAS Enseignement musical et besoins particuliers à Hochschule der Künste Bern qui ouvre un accès musical aux personnes ayant des problèmes physiques ou mentaux. Elle est également professeur de flûte traversière à l’école de musique le Multisite ainsi qu’à Epis-b à Bercher.

Rozalia Agadjanian

Rozalia Agadjanian entame ses débuts d’études musicales d’abord dans la classe de piano puis flûte traversière à Moscou qu’elle poursuit dans la classe de Jörg Lingenberg au Conservatoire de Sion. A l’âge de 16 ans elle est admise à la Haute Ecole de Musique de Genève où elle obtient son diplôme d’enseignement. Elle poursuit son parcours à la Haute Ecole de Musique de Lausanne dans la classe de Verena Bosshart et y obtient les diplômes de « concert » et de « musicien d’orchestre ». Lauréate du concours Suisse de la Jeunesse, elle a obtenu durant ces études les bourses tels que « Kiefer Hablitzel » et « Friedl Wald ». Musicienne active et ouverte à de nouveaux horizons, elle participe à de nombreux projets musicaux et se produit en tant que soliste notamment avec la Camerata de Lausanne dirigée par Pierre Amoyal ainsi que l’Ensemble Symphonique Neuchâtel.