FRANÇOIS DAUDIN CLAVAUD
Musicien
François Daudin Clavaud
Flûte
Présentation
Conçu par le flûtiste et compositeur François Daudin Clavaud, Virtual Ink Music est une performance immersive unique liant le geste musical à la création graphique numérique. À partir du son de ses flûtes traité en temps réel par un logiciel en code créatif, l’interprète transforme son instrument en un pinceau virtuel. Chaque nuance du souffle sculpte en direct la trace, la texture et la couleur d’une œuvre visuelle unique, invitant le public dans un monde sonore magique.
Programme
Le projet repose sur un concept d’improvisation générative en temps réel, inspiré de la philosophie et du rituel de la calligraphie asiatique. Le programme prend la forme d’une performance, articulée autour de plusieurs séquences musicales et graphiques improvisées. François Daudin Clavaud y utilise ses différentes flûtes, dont le signal est capté et sculpté par un patch complexe d’effets multiples et aléatoires.
Chaque séquence sonore a pour but de donner vie, sur grand écran, à la réalisation de tableaux et de gravures numériques thématiques, telles que: Forêt de Bambous, Arabesques, Fleurs, Montagnes, Mikado… Le flûtiste introduit parfois les séquences avec des pièces du répertoire pour flûte seule : Syrinx, Sarabande de la Partita…
Durée variable – Format idéal 40 minutes pour une performance (concert)
Originalité du projet
La spécificité majeure de Virtual Ink Music réside dans son interface numérique interactive innovante développée en code créatif, qui se fait le prolongement direct de la sensibilité humaine : la hauteur de la note peut déterminer le point de démarrage ou la direction du trait, tandis que la dynamique et l’intensité du souffle en dictent l’épaisseur, la vélocité, la rotation et la texture. Grâce à une diffusion sonore quadriphonique (quatre points indépendants), l’espace sonore et les traitements du son en temps réel devient un écrin immersif où le souffle se fait trace.
Au-delà de la performance, l’originalité du projet s’étend à un volet pédagogique fort sous forme de workshop ou de master-classe. Le logiciel devient alors un outil d’apprentissage inédit et ludique pour les jeunes musiciens. En visualisant leur propre jeu en temps réel, les participants développent la conscience du phrasé, le soutien de l’air et s’initient à l’improvisation collective. Cet aspect graphique lève les blocages traditionnels de l’écriture pour libérer une créativité fluide, transformant l’atelier en un véritable espace d’expérimentation artistique et technologique.
Lien avec l’identité du Golden Flute Classic et/ou du label „Signature Genève 2027“
Le projet Virtual Ink Music résonne parfaitement avec les valeurs d’excellence artistique, de transmission et d’ouverture des formats qui caractérisent le Golden Flute Classic
- Ouverture des formats et projet singulier : En fusionnant l’art millénaire de la flûte avec le design numérique et les arts visuels, cette performance propose un format de concert hybride, fort et audacieux, répondant directement à l’appel de l’édition « Signature Genève » d’imaginer des projets singuliers et engagés
- Rayonnement et croisement des influences: À l’image de Genève, carrefour international des cultures, le projet jette un pont poétique entre la tradition de la calligraphie asiatique, la création contemporaine européenne et l’innovation technologique.
- Transmission par la pratique : La dimension pédagogique du projet s’inscrit au cœur de l’ambition du festival en réunissant artistes et jeunes talents autour d’une démarche d’ouverture et d’écoute mutuelle, libérée des contraintes académiques traditionnelles.
Pédagogie
Au-delà de la performance, l’originalité du projet s’étend à un volet pédagogique fort sous forme de workshop ou de master-classe. Le logiciel devient alors un outil d’apprentissage inédit et ludique pour les jeunes musiciens. En visualisant leur propre jeu en temps réel, les participants développent la conscience du phrasé, le soutien de l’air et s’initient à l’improvisation collective. Cet aspect graphique lève les blocages traditionnels de l’écriture pour libérer une créativité fluide, transformant l’atelier en un véritable espace d’expérimentation artistique et technologique.
biographie
François Daudin Clavaud
Diplômé de l’École Normale de Musique de Paris, François Daudin Clavaud s’est formé auprès de maîtres de renom tel que Ida Ribera, Patrice Bocquillon, Patrick Gallois. Co-fondateur du Trio d’Argent, il mène avec cet ensemble une carrière internationale dédiée à la musique contemporaine. En 2021, il fonde également l’Ensemble Européen Legato avec des musiciens de divers pays. Comme compositeur, il est édité chez Henry Lemoine et se passionne pour les arts numériques. Depuis plusieurs années, il développe ainsi un système de traitement du son en temps réel, tandis que son projet Virtual Ink Music explore la création graphique générée par le son.
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