Compagnie 3ème Oeil

Artistes

Ludivine Isaffo  musicienne

dans le rôle du souffle de vie

Elisabetta Gareri  danseuse

dans le rôle du mouvement de vie

Présentation

Le Cri est un spectacle qui s ‘appuie sur la beauté des mouvements du corps de la danseuse et celle des sons purs de la flûte afin de proposer un regard aiguisé sur notre société et les enjeux actuels de notre monde, parfois porteurs de souffrance, d’envie de rébellion, mais toujours profonds. Théâtre sans parole, signifiance aigue des sons et des mouvements, pour raconter un destin, une rébellion. Discussion artistes/public sur les émotions ressenties au travers de l’imbrication des deux arts.

Programme

• Improvisations musicales dans plusieurs styles
• Réinterprétation de Density 21.5 de Varèse, de Cantabile de Enesco et de Syrinx de Debussy en fonction des mouvements dansés
• Interprétation de la sonate en la mineur de CPE Bach et de suites de danses de Boismortier
• Répertoire de danse improvisé

40 minutes

Originalité du projet

• 2 femmes sur scène
• Un décor simple et poétique
• Confrontation des sons et des mouvements
• Exprimer la violence des émotions sans parole
• Dessiner un destin, d’une naissance par un souffle de vie, à l’aboutissement de la fusion des arts

Lien avec l’identité du Golden Flute Classic et/ou du label “Signature Genève 2027”

Nous proposons un spectacle accessible à tous, reçu directement par les sens, qui fait réfléchir sur ses propres émotions. La place de la flûte y est centrale, au même titre que la danse, dans une excellence artistique indéniable et un contexte de performance corporelle.

Le besoin d’échanger avec le public à l’issue de la représentation est incoercible, les émotions doivent s’exprimer et trouver un exutoire.

Notre force est de mêler intimement deux arts, pétris de tout l’historique de leurs discipline, jusqu’à la dilution de l’un dans l’autre.

Pédagogie

C’est l’échange en bord plateau avec le public qui fait la force de notre transmission: recueillir les émotions à chaud, confronter les ressentis et montrer le pouvoir de signifiance des arts sans parole.

biographies longues

Elisabetta Gareri

Elisabetta danse depuis son plus jeune âge. Elle intègre en 1999 Les Ballets Jazz Art, compagnie dirigée par Raza Hammadi.

En 2001, sa rencontre avec Claude Brumachon et Benjamin Lamarche pour la création Les Coquelicots Sauvages marque un tournant décisif dans sa vie et son parcours artistique . Dès lors,elle noue avec eux un compagnonnage de plus de 20 ans. Elle rejoint le Centre Chorégraphique National de Nantes (CCNN) sous leur direction et devient danseuse permanente de 2004 à 2016.

Puis elle continue à collaborer avec eux au sein de leur Compagnie Sous La Peau, jusqu’à aujourd’hui encore. Elle participe à de nombreuses créations dont: Le Festin, Phobos, Le Témoin, L’Histoire d’Argan Le Visionnaire, Opulences Tragiques, Faust (dans le rôle de Marguerite)… Et en 2025: Les Trois Solos et Hors Normes, ainsi qu’à des reprises de rôles du répertoire, entre autres Texane, Folie, Fauves, Le Piédestal des Vierges, Ecorchés Vifs , Les Duos, D’Indicibles Violences, Dandy … Elle participe également avec eux à des créations avec des enfants en situation de handicap et valides: La Traversée, La Grande Demeure, Les Petits Poètes, Poussières d’Étoiles, en 2025 Les Sentiers Buissonniers … Elle intervient aussi en tant que danseuse et assistante pour la transmission de pièces du répertoire.

Elle enrichit son parcours par des collaborations avec d’autres chorégraphes, notamment Gisèle Gréau pour Quelque Chose De La Nuit (20217/20218) et Katto Ribeiro pour Veronika Sous X (2003), elle accompagne la performeuse libanaise Petra Serhal en tant qu’assistante chorégra§phe pour Suspended Between The Second And The Third Kiss(2019/2021). Curieuse et engagée dans des projets pluridisciplinaires, elle prend part à des performances indépendantes, installations, vernissages et productions audiovisuelles.

Elle participe, entre autres, au Concert’Art – La Nature chez Debussy du pianiste Renaud Moutier en 2024.

Sur la proposition d’Emilie Couturier, pianiste et directrice artistique du festival Le Marathon du Piano, Elisabetta participe au projet Le Chant Des Cimes , en collaboration avec l’Orchestre des Pays de Savoie et le Duo Ormaie pour et avec une classe de collégiens et chorégraphie un solo qu’elle danse: Boléro, sur Le Boléro de Ravel , partition piano à quatre mains, jouée en plateau par Barbara Morell, Géry Channel et Guillaume Jallut.(2025)

En 2019, Elisabetta cofonde la compagnie 3ème Œil avec Juliette Uebersfeld, comédienne et danseuse orientale. Ensemble, elles développent Ames (2023), performance ou s’entremèlent danse et musique, avec le percussionniste égyptien Hussein El Azab. La compagnie mène également, des actions artistiques auprès des Seniors dans des centres sociaux à Vitry, Ivry et Savigny (92).C’est de là que nait la complicité avec Sophie Bouillot qui met en scène les restitutions de ces actions artistiques. 3ème Oeil propose des Déambulations Musicales et Dansées portées par Elisabetta et par la musicienne Ludivine Isaffo, ( lors de l’exposition Henri Martin – Henri Le Sidaner, Deux Talents Fraternels en 2024 et de l’exposition Paris-Bruxelles, 1880-1914, Effervescences des visions artistiques en 2025 nommée Kaleidoscope) ainsi qu’une création: Le Cri (2024/2025) en partenariat avec le Conservatoire de Musique d’Evian qui la sollicite également, au sein de 3ème Oeil, pour travailler avec l’ensemble de clarinettes Les Anches Chantées et intervenir dans le cadre du projet À nous de Jouer ou elle chorégraphie avec des enfants La Tendresse de Bourvil.

Passionnée et engagée, elle continue à explorer, à partager son amour de la danse à travers la création, l’interprétation et la transmission.

Ludivine Isaffo

Formée à l’école de musique d’Alès en flûte, piano et musique de chambre, Ludivine Isaffo obtient ensuite à Paris une médaille d’or et les Diplômes d’Etat de Formation Musicale et Flûte traversière.
Pendant 4 ans, elle est flûtiste et piccoliste titulaire de l’OCUP (Orchestre et Chœur des Universités de Paris), sous la direction de Vincent Barthes, Michel Piquemal et Pierre Calmelet.

Cette expérience l’amène ainsi
 à participer à l’enregistrement sur CD 
des oeuvres symphoniques, à faire
des tournées européennes et à 
participer au Festival de Belfort. En parallèle, elle se forme à la direction d’orchestre dans la classe de Bruno Poindefer, tandis qu’au sein de son cursus au CNSM de Paris, elle suit les cours d’érudition, d’écriture, d’acoustique, de jazz (avec Glenn Ferris) et de Piccolo (avec Pierre Dumail).

Après avoir obtenu un DEA d’Ethnomusicologie à la Sorbonne et les Diplômes de Formation Supérieure du CNSM de Paris en Musicologie et Acoustique, elle a participé à des conférences internationales (Montréal, Avignon, Saint Andrews, Toulouse) sur les thèmes du régionalisme musical, du timbre, de la perception sonore ou de l’esthétique musicale, contributions qui ont été ensuite publiées.

Lors de stages de flûte, elle se produit et perfectionne sa technique auprès de professeurs réputés tels que Alain Marion, le Trio d’Argent, Baudoin Giaux et Jean-Marc Boissière. Elle a enseigné à l’Académie musicale d’Evian et c’est maintenant elle qui co-anime un stage de perfectionnement de flûte traversière chaque été.

Depuis 8 ans, elle développe ses facultés d’improvisation et d’arrangement au sein de l’orchestre de musique actuelle Les ConSonants (création chanson française) et participe à l’enregistrement des CDs, à la diffusion des compos sur mx3 et à la création des clips pour la chaîne YouTube ainsi que de bandes-son pour des films.
Outre les divers concerts qu’elle interprète en duo avec guitare, violoncelle ou piano, elle exporte sa musique en Birmanie (Récitals en solo), en Russie (au sein de l’ensemble QMT), dans les Pays Baltes (avec l’orchestre de flûtes genevois Post Tenebras Flutes) et elle voyage dans le temps avec l’Ensemble baroque Les Boréades.

Depuis 2024, elle collabore avec la Compagnie 3ème Oeil pour des créations de spectacles musicaux et dansés.